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Canva predice que el diseño se inclinará aún más hacia la estética análoga en 2025

La inteligencia artificial (IA) está en auge, y su contraparte visual también.

Canva predice que el diseño se inclinará aún más hacia la estética análoga en 2025 [Imagen: Canva]

Aunque no sabemos qué tendencias de diseño definirán el 2025, si los datos de usuarios de Canva son un indicador, el año podría marcar un aumento en los diseños dinámicos, divertidos y que combinan capacidades de alta tecnología con tratamientos de diseño análogos tradicionales.

El último reporte de tendencias de diseño de la compañía pronostica los elementos visuales y estéticos que podrían ser importantes en 2025, basado en parte en los términos de búsqueda de mayor crecimiento en la plataforma. Dada la amplia base de usuarios de Canva –con más e 170 millones de usuarios, desde no diseñadores hasta empresas de la lista Fortune 500–, los datos de búsqueda de la compañía ofrecen una perspectiva sobre cómo las tendencias de diseño se vuelven populares.

LOS GRÁFICOS EN MOVIMIENTO ESTÁN EN AUGE

La tendencia con el mayor aumento anual en búsquedas tiene que ver con el formato de diseño: el “movimiento”, que ha crecido un impresionante 109%. De manera similar, “animación” ha subido un 78%. Canva llama a esta tendencia “el futuro en movimiento” y señala que puede ir desde un sutil gradiente en movimiento hasta tipografía animada y gráficos más avanzados. No es sorprendente, dado que hoy en día la mayoría de los activos visuales se consumen en pantallas, que los usuarios busquen formas de destacar en ese espacio. El movimiento es una de esas maneras.

LOS ELEMENTOS DE DISEÑO ESCAPISTAS ESTÁN EN ASCENSO

También hay un fuerte interés en diseños divertidos. Las búsquedas de “silly” han subido un 92%, y el informe de tendencias de Canva promueve gráficos coloridos, juguetones y nostálgicos en su tendencia “diversión seria”. Las búsquedas de “gracioso” han aumentado un 36% y las de “humor” un 27%, lo que sugiere un deseo de activos visuales con un toque de entretenimiento y escapismo.

EL DISEÑO CON UN TOQUE HUMANO GANARÁ POPULARIDAD

Los elementos de diseño con un toque humano también están en auge, según el informe. Esto ocurre en un momento en que la IA también está en crecimiento: Canva destaca que sus herramientas de IA se han usado más de 10,000 millones de veces, aunque muchos diseñadores profesionales aún se están adaptando a esta tecnología. La creciente popularidad de estos elementos de diseño con toque humano se atribuye a que los consumidores buscan equilibrar la estética generada por IA, que a veces resulta en imágenes con un aspecto artificial o irreal.

La tendencia de Canva, “Lo análogo se encuentra con la IA”, refleja este impulso. Las búsquedas de “scrapbook” han aumentado un 92% desde el año pasado, y hemos visto tratamientos similares surgir en línea (piensa en carteles pegados con engrudo, efectos tipo fotocopia y collages con bordes desgarrados).

Pero también se observan elementos análogos o más humanos en otras tendencias previstas. Elementos de escritura a mano y garabatos están capturados en la tendencia “grano refinado”, y la tendencia “botánica mecánica” contrasta elementos naturales y serifs con diseños contemporáneos y de alta tecnología.

Lo humano se cruza con lo robótico

Los términos de búsqueda más populares en el informe de tendencias de Canva muestran que los usuarios buscan diseños divertidos y llamativos. Al mismo tiempo, muchos también buscan diseños futuristas, con búsquedas de “vanguardista” en un 71%, “ciber” en un 32% y “tecno” en un 30%. Esto sugiere una era híbrida en la que los elementos populares de diseño enfatizan –y a veces mezclan– lo humano y lo robótico.

Esto tiene sentido considerando el auge de la IA y los activos relacionados, diseñados con precisión a través de indicaciones. Los elementos hechos a mano, análogos y orgánicos con un toque humano se convierten en puntos de diferenciación. Dado que la IA llegó para quedarse, esta tendencia podría continuar, y tal vez el deseo de diseños divertidos y juguetones se acelere a medida que las marcas busquen formas de destacar y ofrecer a las personas un escape.

Author

  • Hunter Schwarz

    Hunter Schwarz es colaborador de Fast Company y cubre la intersección entre diseño y publicidad, branding, negocios, civismo, moda, tipografía, packaging, política, deportes y tecnología. Hunter es el autor de Yello, un newsletter sobre persuasión política. Anteriormente fue reportero para BuzzFeed News, The Washington Post y CNN, donde coescribió el boletín Cover/Line sobre política y cultura pop, y copresentó The Political Runway, una miniserie de podcast sobre política y moda. Es colaborador de Fast Company desde 2022.

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    Hunter Schwarz es colaborador de Fast Company y cubre la intersección entre diseño y publicidad, branding, negocios, civismo, moda, tipografía, packaging, política, deportes y tecnología. Hunter es el autor de Yello, un newsletter sobre persuasión política. Anteriormente fue reportero para BuzzFeed News, The Washington Post y CNN, donde coescribió el boletín Cover/Line sobre política y cultura pop, y copresentó The Political Runway, una miniserie de podcast sobre política y moda. Es colaborador de Fast Company desde 2022.

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Sobre el autor

Hunter Schwarz es colaborador de Fast Company y cubre la intersección entre diseño y publicidad, branding, negocios, civismo, moda, tipografía, packaging, política, deportes y tecnología. Hunter es el autor de Yello, un newsletter sobre persuasión política. Anteriormente fue reportero para BuzzFeed News, The Washington Post y CNN, donde coescribió el boletín Cover/Line sobre política y cultura pop, y copresentó The Political Runway, una miniserie de podcast sobre política y moda. Es colaborador de Fast Company desde 2022.

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