7 diseñadores sobre los rebrands más influyentes de 2025

En los últimos años, el arte del rebrand se ha convertido cada vez más en un deporte de espectáculo. Desde instituciones culturales como el Museo de Arte de Filadelfia, que supuestamente despidió a su CEO por un rebrand mal recibido este año, hasta la marca de muebles La-Z-Boy, ampliamente elogiada por su renovación moderna, la economía de la atención en internet ha significado que casi ningún rebrand notable está a salvo del diluvio de opiniones acaloradas de las redes sociales.

En 2025, eso fue más cierto que nunca. Las marcas que presentaron una nueva imagen este año fueron examinadas por todo, desde sus elecciones de tipografía y color hasta las posibles implicaciones ideológicas de sus giros visuales. En septiembre, después de que la firma de diseño Pentagram recibiera grandes críticas por su branding oficial de la ciudad de Austin, el socio DJ Stout le dijo a Fast Company: “Es por las redes sociales. Cuando empecé hace unos 40 años, nadie siquiera sabía lo que era un sistema de identidad”.

Para cerrar el año, Fast Company pidió a siete expertos en diseño que eligieran un rebrand que –para bien o para mal– será recordado entre los más influyentes de 2025, dando forma tanto al diseño como al discurso en los meses venideros. Esto es lo que nos dijeron:

EL REBRAND “WOKE” DE CRACKER BARREL

Como testimonio del gran impacto del rebrand de Cracker Barrel, dos de los siete diseñadores que contactamos identificaron a la marca como su primera opción.

La noticia del rebrand de Cracker Barrel surgió inicialmente a mediados de octubre, cuando la compañía presentó una nueva paleta de colores, tipografía y planes para renovar los interiores de sus restaurantes. Pero lo que realmente destacó para los fans fue el nuevo logo de la marca, que eliminó la representación anterior de un hombre mayor apoyado en un barril, conocido como “Uncle Herschel” o “the Old Timer”, en lugar de un aspecto más modernizado.

“Con la esperanza de presentar una imagen más contemporánea al mundo y atraer clientes más jóvenes y más adinerados, erosionaron la identidad y el carácter de la marca (literalmente: adiós Uncle Herschel)”, dice Matt Boffey, director de estrategia en Design Bridge and Partners en el Reino Unido y Europa.

En línea, comentaristas de derecha enmarcaron el cambio como un movimiento radical y “woke“, con todos, desde el activista conservador Robby Starbuck hasta el propio presidente Trump, opinando con comentarios cada vez más negativos. La reacción fue tan severa que Cracker Barrel perdió casi 100 millones de dólares en valor de mercado en los días siguientes (aunque luego se recuperó). La compañía retrocedió públicamente el rebrand, reinstalando a Uncle Herschel y asegurando a los clientes que ya no seguiría adelante con las renovaciones de los restaurantes.

Según Stout de Pentagram, la atención no deseada en torno al rebrand de Cracker Barrel en realidad tuvo efectos en cadena para la recepción de la identidad de la Ciudad de Austin de su equipo, que se presentó aproximadamente al mismo tiempo y de manera similar se convirtió en el objetivo de críticas de lo que él llama la “turba de logos”.

“Para ser justos, creo que el rebrand de identidad de Cracker Barrel estaba muy bien hecho y era una evolución muy necesaria”, dice Stout. “El esfuerzo fue juzgado injustamente simplemente comparando las versiones ‘antes y después’ de un solo elemento (el logo) del sistema de identidad integral, que es el típico juego de salón en línea de la crítica de rebrands en estos días. El sistema de identidad completo es inteligente y exactamente lo que yo habría hecho, por lo que tal vez necesite pensar seriamente en retirarme”.

Stout añade que, en su opinión, la peor parte de todo el fiasco fue el hecho de que Cracker Barrel eligió revertir a su identidad “anticuada y fuera de contacto”.

“Esa decisión sin carácter de la empresa matriz no reconoció los meses de deliberación reflexiva y trabajo que se invirtieron en el desarrollo de su nuevo sistema de identidad, y arrojó a su socio de diseño bajo el autobús”, dice Stout. “Esta reacción instintiva y la mentalidad de turba en línea que ha avivado es una tendencia preocupante y perjudicial para mi industria en el futuro”.

WALMART HACE UN VIAJE A LOS ARCHIVOS

Sin duda, la empresa más grande en hacer rebrand este año fue Walmart. La marca obtuvo su primera actualización en dos décadas, cortesía de la firma de diseño Jones Knowles Ritchie (JKR), que le dio un lavado de cara sutil que amplifica su paleta de colores azul y amarillo y añade algunos guiños a los archivos de la empresa de los años 60 y 70.

“Mi parte favorita es cómo se pone a trabajar esa tipografía personalizada”, dice Delta Murphy, socia asociada en el puesto de Pentagram en Austin. “Hace un guiño a su pasado mientras les da espacio para crecer, y ese tipo de equilibrio es increíblemente difícil de lograr. No estoy segura de que lo llamaría una tendencia tanto como un principio de diseño que aprecio, pero me emociono cuando los rebrands se vinculan con un patrimonio significativo y se impulsan hacia la modernidad, especialmente a través de la tipografía”.

Murphy añade que el rebrand de Walmart en realidad tocó una nota similar al de la nueva identidad de Cracker Barrel; la diferencia es que Cracker Barrel “se enredó en la política y la indignación de internet”, lo que paralizó el lanzamiento antes de que pudiera despegar.

“Si tuviera un deseo para el futuro del diseño gráfico y el branding, desearía más conversación curiosa y mucha menos cinismo”, dice.

CASH APP NO ES LA APP BANCARIA DE TU MAMÁ

Un héroe de branding poco reconocido de 2025 es Cash App, según Kimia Fariborz, diseñadora senior en la agencia creativa global Further.

En marzo, Cash App presentó un nuevo conjunto de pautas de marca que trajeron elementos de movimiento lúdicos y gráficos expresivos a la marca, haciéndola sentir más como una marca artística y centrada en el diseño que como una app bancaria. Estas pautas ampliadas, dice Fariborz, ayudaron a allanar el camino para que Cash App implementara nuevas funciones a lo largo del año que representan cómo el cliente moderno realmente hace operaciones bancarias, como a través de opciones de pago en bitcoin y un asistente de IA llamado Moneybot.

“Lo que más aprecié es que Cash App abraza su realidad en lugar de presumir de ser un banco tradicional”, dice Fariborz. “Reconoce las formas no convencionales en que las personas lo usan y construye un tono que refleja ese mundo. Esa honestidad le da a la marca permiso para ser vibrante y con capas en una categoría que a menudo se predetermina a la seriedad”.

GRAMMARLY OBTIENE UN NUEVO NOMBRE

Casi dos décadas después de su fundación en 2009, Grammarly cambió su nombre de marca en octubre a favor de “Superhuman”, el nombre de una empresa de IA más joven y menos conocida que adquirió recientemente. El intercambio vino junto con una renovación masiva de marca diseñada para señalar el cambio de Grammarly hacia una nueva era centrada en la IA agéntica.

David Placek, CEO y cofundador de la firma Lexicon Branding, cree que el cambio está destinado a dar sus frutos. Señala que hemos visto otras compañías volver a un componente de su antiguo nombre o presentar una nueva iteración, como MSNBC a MS NOW y Gannett a USA Today, pero el cambio de nombre de Superhuman fue, con mucho, el más audaz.

“Espero que esto sea influyente porque Grammarly es extremadamente usado hoy en día, pero su nombre siempre los ha frenado un poco”, dice Placek. “Creo que es un gran llamado a la acción para que las empresas reflexionen sobre si su nombre de marca está atrofiando su crecimiento y, de ser así, hacer un rebrand“.

APPLE TV PIERDE EL “+”

Si Superhuman representa un gran cambio de nombre de marca bien hecho, entonces la nueva identidad de Apple TV+ como Apple TV, que se reveló en octubre, es un ejemplo de un pequeño ajuste de identidad que en realidad tiene sentido.

Cuando el streaming surgió por primera vez como una nueva forma de consumir contenido, el símbolo “Plus” se convirtió en una forma ubicua de hacer saber a los consumidores qué tipo de servicio ofrecía una marca. Hoy, sin embargo, streamers como Disney+ y Apple TV+ son reconocibles sin la puntuación extra agregada, por lo que Apple tomó la decisión de simplificar las cosas eliminándolo por completo. Un mes después, la compañía también presentó un nuevo sistema de branding de Apple TV creado usando efectos prácticos.

Matt Sia, director creativo ejecutivo en la firma de diseño Pearlfisher, dice que la actualización tendrá un impacto en el branding en adelante porque demuestra una verdad orientada al futuro: cuando las categorías se vuelven saturadas, la claridad se convierte en el diferenciador.

“En lugar de proliferar sub-marcas y nombres de productos, agregando campanas, silbatos (o ‘+’s), Apple llevó todo a una idea coherente”, dice Sia. Él cree que la consolidación provocará una ola de simplificación en toda la industria, a medida que otros comiencen a cuestionar cómo pueden reducir el ruido en su propio posicionamiento.

“Apple creó una identidad que se siente más visceral e inmediata. No se basa únicamente en la animación de software para transmitir emoción, sino que se asegura de que el logo, la tipografía y el sistema gráfico tengan poder expresivo por sí mismos”, dice Sia. “Filmar de una manera completamente práctica sin depender de CGI envía un mensaje de que el toque humano y la creación de experiencias, usando procesos y materiales, todavía tienen valor”.

GAP RECUPERA SU GROOVE

Este año, una icónica empresa estadounidense no hizo rebrand en el sentido tradicional, pero sí logró cambiar completamente la percepción de su marca: Gap, el proveedor de ropa que, hace apenas unos meses, podría haber parecido una reliquia anticuada, pero ahora es el favorito de la moda de los Gen Zers en todas partes.

“El resurgimiento de la marca Gap en el léxico cultural este año no fue una historia de renovación de identidad sino de reclamación de ethos“, dice Alexa DePasquale, jefa de estrategia en la agencia de diseño CBX. “La marca se enfocó menos en renovar la estética y más en hacer cosas en el mundo que reforzaron las equidades centrales que una vez la hicieron tan icónica: siluetas esenciales, optimismo estadounidense y lenguaje visual grabado en la memoria”.

Los movimientos destacados de Gap este año incluyen alinearse con Zac Posen, asociarse con la diseñadora Sandy Liang y revivir los jeans y2k a través de una colaboración con el grupo pop Katseye. Todos estos movimientos han resucitado la marca desde el fondo del armario de tu infancia hasta el frente del zeitgeist cultural.

“Las marcas están reconociendo que la distinción importa mucho más que la novedad, y el regreso confiado de Gap a lo que solo ella puede hacer demuestra por qué es un elemento básico”, dice DePasquale. “Me encanta la claridad que viene de la convicción de la marca de resistir las tendencias. Más marcas heredadas se darán cuenta del poder que viene de avanzar sin abandonar el ADN que una vez las hizo inevitables”.

La fecha límite extendida para los premios World Changing Ideas de Fast Company es el viernes 19 de diciembre a las 11:59 p.m. PT. Aplica hoy.