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El nuevo set de Lego inspirado en Monet está lleno de detalles ocultos

Los diseñadores de Lego aprendieron una lección de impresionismo para crear este set digno de una pared.

El nuevo set de Lego inspirado en Monet está lleno de detalles ocultos [Foto: Lego]

Visto de lejos, el nuevo set de Lego, inspirado en la pintura Puente sobre un estanque de nenúfares de Claude Monet, parece una versión ligeramente más vívida del original. Sin embargo, si te acercas un poco más, descubrirás que sus intrincadas pinceladas están compuestas por plátanos, katanas y hojas de zanahoria de Lego.

El nuevo set de 3,179 piezas fue creado en colaboración con el Museo Metropolitano de Arte (Met), donde se exhibe la obra original de Monet de 1899, inspirada en su idílico jardín de Giverny. Los diseñadores de Lego trabajaron durante más de un año en colaboración con los conservadores del museo para recrear fielmente la icónica escena impresionista de la pintura original. El set estará disponible para el público a partir del 4 de marzo por 249.99 dólares.

En los últimos años, a medida que Lego ha comenzado a invertir fuertemente en sus sets y productos dirigidos al público adulto, sus diseñadores han tenido que desarrollar nuevas técnicas de construcción para recrear una amplia gama de obras de arte históricas. Estos incluyen sets basados ​​en La noche estrellada y Los girasoles de Vincent van Gogh, que utilizan gruesos bloques de Lego para representar gruesas capas de pintura; un set basado en La gran ola de Art Hokusai, que logra un efecto 3D mediante ingeniosas capas de bloques; y una recreación de las figuras danzantes de Keith Haring, que se basa en piezas de Lego transparentes para imitar el trazo de Haring. El nuevo Puente sobre un estanque de nenúfares podría ser su proyecto más desafiante técnicamente hasta la fecha.

1 Lego Monet Fast Company México Cortesía
[Foto: Lego]

Cómo los diseñadores de Lego imitaron ingeniosamente el estilo de Monet

Desde el principio, la colaboración de Lego con el Met fue un proceso práctico.

“Esta pieza se eligió gracias a un estrecho diálogo entre el Grupo LEGO y el Met”, afirma Stijn Oom, diseñador de Lego. Juntos, identificamos una obra de arte favorita de los fans que se adaptara perfectamente a una construcción inmersiva. Durante todo el proceso, trabajamos con los curadores, revisamos las referencias de color y exploramos cómo replicar las técnicas de capas de la pintura con elementos LEGO. El objetivo era que la propia construcción reflejara la sensación de crear la obra original, a la vez que ofrecía a los fans nuevas perspectivas de acceso al mundo de Monet.

2 Lego Monet Fast Company México Cortesía
[Foto: Lego]

El proceso comenzó con la visita del equipo de diseño de Lego al Met para ver en persona Puente sobre un estanque de nenúfares. Allí, pudieron observar de cerca la imagen de Monet del puente de estilo japonés que se arquea sobre el estanque de su jardín, representada en tonos suaves y pinceladas pequeñas y densas. Mientras el equipo de Oom comenzaba a trabajar en la versión de Lego, el personal del Met también viajó a la sede de Lego en Dinamarca para revisar sus borradores.

En una entrevista con Artnet, Alison Hokanson, curadora de pintura europea del Met, explicó que la pintura representó un gran proyecto para el equipo de Lego debido a su intrincada técnica impresionista, difícil de replicar con piezas pequeñas.

[Foto: Lego]

Oom describe el proceso como “emocionante y desafiante a la vez”. Dado que la paleta de colores de Lego era “más limitada que la que Monet podía mezclar en su lienzo”, el equipo de Oom optó por una paleta más brillante y mezcló tonos para lograr el equilibrio cromático adecuado. Otro obstáculo clave fue recrear con precisión la sensación de escala y profundidad de la pintura. Para crear la ilusión óptica de perspectiva forzada, los diseñadores de Lego colocaron cuidadosamente elementos más pequeños y oscuros detrás del puente, mientras que colocaron elementos más grandes y brillantes delante.

4 Lego Monet Fast Company México Cortesía
[Foto: Lego]

Mientras experimentaban con formas de imitar las representaciones de luz y movimiento de Monet, el equipo de Oom dio con varios usos ingeniosos para algunas piezas de Lego inesperadas. Las hojas de nenúfar de la obra, por ejemplo, están hechas de una combinación de azulejos, paletas de pintor, pinceles y escudos, todos superpuestos para imitar el variado grosor y dirección de las pinceladas reales. El sauce en la esquina superior izquierda de la obra usa barras y hojas de zanahoria para imitar largas y cascadas pinceladas verdes. Y en la vegetación bajo el puente, cuernos, plátanos y katanas están cuidadosamente colocados para guiar la mirada a través de la escena.

“Hay muchos momentos encantadores de ‘espera, ¿eso es…?’ integrados en el modelo, ya que usamos una diversa gama de elementos LEGO, incluyendo muchas piezas elegidas para reflejar el amor de Monet por el mundo natural”, dice Oom, y añade: “Esos detalles inesperados son los que hacen que la construcción sea tan agradable. No solo estás recreando una obra maestra, sino que la estás descubriendo pieza por pieza”.

Author

  • Grace Snelling

    Es colaboradora de Fast Company, con un enfoque en diseño de productos, branding, publicidad, arte y todo lo relacionado con la Generación Z. Sus artículos han incluido una exploración del excéntrico mundo del branding de agua, una charla con Questlove sobre su serie de YouTube centrada en la creatividad, y una mirada a la primera tienda física de Wayfair. Grace es una reciente graduada de la Universidad Northwestern, donde estudió periodismo y literatura inglesa. Antes de ser pasante y colaboradora en Fast Company, trabajó como freelance en la revista St. Louis durante dos años, cubriendo el crecimiento de la escena local de arte y cultura.

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Sobre el autor

Es colaboradora de Fast Company, con un enfoque en diseño de productos, branding, publicidad, arte y todo lo relacionado con la Generación Z. Sus artículos han incluido una exploración del excéntrico mundo del branding de agua, una charla con Questlove sobre su serie de YouTube centrada en la creatividad, y una mirada a la primera tienda física de Wayfair. Grace es una reciente graduada de la Universidad Northwestern, donde estudió periodismo y literatura inglesa. Antes de ser pasante y colaboradora en Fast Company, trabajó como freelance en la revista St. Louis durante dos años, cubriendo el crecimiento de la escena local de arte y cultura.